Dein Stil ist ziemlich unverwechselbar. Wie würdest du ein gutes Setup für ein außergewöhnliches Foto beschreiben? 

Im besten Fall geschieht es spontan. Wenn du in der Natur fotografierst, bist du ja völlig abhängig von ihr. Sie verändert sich ständig, aber ein Lebensstil in Eintracht mit ihr gibt dir mehr Möglichkeiten, im richtigen Moment präsent zu sein. Und manchmal bringt sie Menschen zusammen und man genießt perfekte Wellen bei einem atemberaubenden Sonnenuntergang – für mich ist das definitiv mein Lieblings-Setup.

Wann hast du zum ersten Mal Wertschätzung für deine Bilder erfahren?

Als ich merkte, dass meine Fotos andere berühren. Wenn Leute mich ansprechen und sagen, dass es sie bewegt, sobald sie meine Bilder anschauen, sie sich inspirieren lassen oder meine Fotografien Menschen sogar dazu bringen, selbst nach diesen besonderen Momenten zu suchen, dann realisiere ich, dass meine Arbeit Sinn ergibt.

Wer inspiriert dich als Künstler, nicht ausschließlich bezogen auf Fotografen?

Aus der Natur und vor allem dem Ozean schöpfe ich hauptsächlich meine Inspiration. Hier finde ich Balance, sie ist immer gegenwärtig und bleibt die Essenz meiner Arbeit. Alles kommt von dort.

Was speziell beim Surfen oder in der Surfkultur interessiert dich als Fotograf? 

Was ich am Surfen anregend finde, ist die Verbindung, die du mit der Natur eingehst und folglich mit dir selbst hast. Du lebst intensiver im gegenwärtigen Moment. Ich mag es, als Surfer diese Energie einer Welle direkt wahrzunehmen. Genauso sehe ich es gerne bei anderen – diese Momente sind die wertvollsten auf dem Wasser. Eine weitere sehr interessante Sache sind die Orte, an die das Surfen uns bringt auf der Suche nach Wellen, die verschiedenen Szenerien, die unterschiedlichen Facetten der Natur und Menschen. Mich fasziniert es, solche Situationen zu porträtieren.

Wertschätzung erfahre ich, wenn Leute mich ansprechen und sagen, dass es sie bewegt, wenn sie meine Bilder anschauen, sie sich inspirieren lassen oder meine Fotografien Menschen sogar dazu bringen, selbst nach diesen besonderen Momenten zu suchen. Dann realisiere ich, dass meine Arbeit Sinn ergibt.

Wieviel Aufwand erfordert es, um außergewöhnliche Aufnahmen einzufangen?

Für mich liegt die größere Anstrengung nicht in dem Augenblick selbst, in dem ich fotografiere, sondern in der Suche nach diesen intensiven Momenten, in all der Vorbereitung dahinter, um im richtigen Augenblick da zu sein, bereit zu sein. Ich versuche immer, mein Equipment an jeden Spot mitzunehmen, und wenn etwas Besonderes passiert, kann ich es gleichzeitig fotografieren und genießen.

Brian Bielmann hat uns im Gespräch den Moment beschrieben, als er das berühmte Bild von Nathan Fletcher in Teahupo’o geschossen hat. Er meinte, es sei ein eigenartiges Gefühl, wenn man realisiert, dass dies die beste Aufnahme und vielleicht der Höhepunkt der fotografischen Karriere sein könnte, weil einfach alles passte. Hattest du ein vergleichbares Erlebnis, lässt sich ein Foto herausheben?

Dieses Niveau habe ich natürlich längst noch nicht erreicht, sondern bin jederzeit auf der Suche nach dem einen Foto, und das ist gut. Aber es gibt schon ein paar Bilder, die für mich bedeutungsvoll sind, zum Beispiel von einem Surftrip mit Freunden. Wir halten an einem schönen Ort und jeder schaut auf den Ozean. Ich empfinde immer wieder die gleiche Emotion, wenn ich dieses Foto anschaue.